把一百三十九项非遗的代表性项目, 同时摆进同一个展馆里面去。重庆弄的这一桌所谓的非遗宴席, 到底有什么样的原因能够迫使游客不愿意离开呢? 大家的答案其实是隐藏在那些传承人的一双手掌之中的。
01139个项目一馆集中亮相
在11月8日这一天, 第九届中国非物质文化遗产博览会的重庆展区迎来了正式开放的时刻, 现场展示了多达139个属于非遗代表性项目的展品, 这些展品囊括了50多个国家级的项目以及市级的项目, 巴渝文脉在这一座场馆之内得到了完整的呈现方式。
根据重庆市有关方面的统计, 这个城市现在总共有53个国家级非遗代表性项目, 还有707个项目属于市级级别同时也有74名人员获得了国家级传承人的称号。这次展览所涵盖的范围比较广, 包括了川剧这种戏曲形式, 也包含了蜀绣这样的手工艺品种以及荣昌折扇和铜梁舞龙等很多类别。
02折扇传承人手把手带体验
国家级非物质文化遗产荣昌折扇的代表性传承人陈子福坚守在展台的前面, 他招呼围过来的年轻人上前进行推刨、穿骨这些操作, 还要负责糊面的环节。
才刚刚开始一道工序, 这个工作还没有完全结束的时候, 参与体验的人就已经控制不住自己的情绪来感叹了。大家觉得原来制作一把扇子需要经历这么多道手的工艺过程, 需要这么多人参与其中的劳动。
几步开外的地方, 蜀绣绷架前面安静了很多, 针尖带着丝线在绸面游走, 花鸟羽翼一寸一寸地成形。大足石雕的《牧牛图》把粗砺石质和柔韧衣纹并置, 就像把石刻一角直接搬进了展厅一样。
03川剧变脸水袖轮播不止
在川剧展台的前面, 沈铁梅是国家级的代表性传承人, 她带领着院团的演员, 还有那些小小传承人一起同台演出, 变脸的这个动作和水袖的那个表演, 是一轮接着另一轮的在进行着, 那掌声还没有落下去呢, 另一段锣鼓声就又响起来了, 现场的观众从开始到结束, 全程都是没有冷场的。
馆外"好戏连台"舞台上，川江号子与木洞山歌轮番登场，81岁的罗星建和73岁的任正高站定开嗓，苍劲船工号子吼进现代展馆，围观人群被牢牢"钉"在原地。
04非遗不是标本还在呼吸
这些项目并不依靠声光电来抢夺观众的风头, 它们依靠的是实际操作中的手部功夫。观众能够清晰地看到每一个生产工序的细节, 同时也能够近距离触摸和感受到其中蕴含的工匠精神与匠心精神。
在这里, 非物质文化遗产不再是被单纯表演出来或者被传唱的艺术形式, 也不是被高高供奉在玻璃展柜里供人瞻仰的冰冷标本, 而是变成了人们可以亲手去操作、去接触的日常周边事物。
很多在场的观众都说过, 真正能让人触动的, 压根就不是那些展览出来的物品, 而是那些传承者们还在动手制作、还在传授技艺、还在放声歌唱的这种真实状态, 这种非物质文化遗产具有生命活力的感觉, 简直就是这一届重庆展区里面最突出的符号。
05挥动龙珠杆铜梁龙就翻腾
在科技展示的区域里面, 现场的参观者挥舞着带有龙珠道具的长杆, 于是投影在大屏幕上面的铜梁龙形象, 就会跟着这个动作的方向翻腾起来并且盘旋飞舞；另外一边通过增强现实技术和人工智能进行互动的这种技术手段, 会把大足石雕还有川剧变脸那些传统的表演技艺, 转换成一种可以让人们玩得转并且能够亲自试一试的沉浸式体验, 这样一来大家参与进来的门槛也就大幅度地降低了。
一个刚刚放下了龙珠杆的年轻人, 把头转过去对着同伴大声吆喝说再次来一次, 这么一声吆喝折射出了让传统技艺实现年轻化的传播新路径, 科技的出现让原本需要静观的传统手艺从单纯的观看真正变成了能够动手参与的游戏。
06从保护到赋能的完整脉络
一口气把139个项目全部铺开, 这后面其实是重庆在发展的过程中形成的那条完整的脉络, 这条脉络涵盖了从保护、传承到创新、赋能各个阶段。市级以上的这些项目覆盖了戏剧、技艺、音乐以及美术等不同的领域, 到目前为止就已经形成了一种体系化的展示格局。
本届博览会设置了体验、展演以及科技互动这些内容, 重庆展区用这种方式把三条线都交织在一起进行呈现, 好让观众可以在一个场馆之内就能感受到巴渝文脉所具备的筋骨和温度。
你更加倾向于自己去手工制作一把折扇, 还是更乐意拿着球杆去观看铜梁龙翻腾的样子, 请到评论区里进行聊一聊, 并且把它点赞和分享给你身边那些热衷于参观展览的朋友。
