在第九届进博会开幕那一天, 苏作馆和辽作馆正式签了战略合作协议。这样的一场跨越南北的手工艺合作, 从展会延伸到了日常经营。这就给传统工艺打开了一条新的通路。
南北展馆遥相呼应
在国家会展中心的8米层环形通道这个地方, 苏作馆是利用了缂丝以及苏绣这两种技艺, 来非常彻底地展现出江南地区的那些手工艺的细腻感觉, 而另一方面呢, 辽作馆则是用了玉雕还有铜雕这样的方式, 来呈现出辽地那些工艺品所带的厚重意味, 这两座馆顺着这个通道走个大半圈, 也就是走上半圈左右, 就自然就形成了一个很好的呼应关系, 从这个布局的安排上大家可以看得出来, 确实是很有巧思存在的。
在辽作馆里头, 大家伙儿围着那座用铜打造出来的沈阳故宫大政殿作品看个不停, 还一个劲儿地去拍照。
然后呢, 在那些专门卖创意周边产品的摊位前, 就出现了有人问这价儿、掏出钱买这些东西, 还有面对面坐下来商量合作的事儿这样的场面。这就等于说, 把展览和买卖东西这两档子事儿, 放在同一个地方给顺接连贯起来了。
数月筹备三十张机票
今年到现在这个时间为止, 让那个辽宁的非遗传承人还有工艺美术的大师们, 去到江苏去做考察的事情, 由辽宁方面来组织, 同时, 苏作馆的那个运营团队, 也走进了辽宁的各个地方, 参与了那个辽作馆的筹建工作, 这两边对于筹备工作的进行, 已经持续了很长时间了, 有好几个月那么久了, 这个情况是大家都知道的。
苏作馆的负责人是钟梦玲。她累计使用了30张往返机票。她去辽宁各地实地探访了大师精工与非遗手作。她筛选出适合汇聚入馆的特色作品。她寻找南北手艺结合的切入点。
模式输出是合作核心
辽作馆方面的运营人员里头的带头人, 也就是负责人的汪亚东给说了起来。他讲到那个合作里头最最核心的事情到底是啥, 其实就是模式上的那种输出来着。
苏这个地方的作馆是从二零二一年那一年的功夫起就开始弄的, 然后就在像上海, 还有苏州还有北京这些地方弄出了实体的这样一网络的架势, 连续六六年都在参加那个进博会展会这件事上有了动作, 所以也就积攒下来了很多比较成熟的经验这些东西。
空间设计以及展陈还有选品和销售体系, 正逐步被应用到辽作馆的运营过程中。钟梦玲用互荐、互展、互销这六个字, 来概括双方合作的基本框架。
观众体验从欣赏转向消费
这和单纯的展览是不一样的, 在辽作馆里面, 那些工艺精品不再是只放在展柜里给人们看的了, 它们走出来的结果是可以摆放在货架上面供人去选购的, 所以现场的观众是完全可以直接把东西买走的。
除此之外, 馆内这边还特意增加了一些可以用来交流和洽谈的区域，这样做的目的是为了能给以后的商业合作留出一些可以操作的空间或者说是地盘。
展会现场已经出现了实实在在成交的事情, 有不少观众当场就提出来了合作的想法, 传统工艺展示的逻辑已经从那种单向欣赏的模式转变成双向互动的消费新模式了。
旗舰店体系布局辽宁
在展会之外, 辽作馆那里正规划一个市场体系, 这个体系包含了旗舰店, 还有形象店, 以及加盟店, 而在辽宁友谊宾馆的省级形象店那里的施工已经快结束了, 预计在今年之内会投入运营。
沈阳桃仙国际机场那边正在进行文创店面布局的相关事情, 他们这么做的意思就是要把那些手工艺产品给弄到机场里面那种人流量特别大的地方去, 从而让大家在日常生活中更经常能见得到这些东西, 把这个覆盖面给扩大出去。
手艺打开新市场
钟梦玲她认为, 辽宁这个地方的工艺之美, 它远远超出了大众的想象。把那些散落在各地的精品汇聚到一起放到了馆内, 让观众有机会借着手艺, 去重新认识辽宁的文化底蕴和产业的厚实程度。
从共同参加展览活动开始, 发展到共享运营方面的实际经验, 南北方之间的这种合作关系正在深入到日常的商业经营环节之中。该举措为两地的手工艺匠人们开辟了新的增加收入的市场空间, 同时也把全新的商业层面的活跃气息注入到了传统的手工制作技巧方面。
你到底更偏爱在机场那个地方去淘一点家乡的手工艺品, 还是在酒店的那个空间里去发现一些家乡的工艺品? 赶紧在评论区里把你的想法说出口来跟大家分享一下。动动手指点个赞, 顺便把这条信息转给更多的人看, 好让大家都能够知道那些蕴含着南方和北方手艺特色的新鲜故事究竟是怎么一回事。
